Pierre Berthet interprète ici une œuvre écrite par le franco-américain Tom Johnson. Ce dernier a étudié avec Morton Feldman et s’identifie comme un compositeur minimaliste, ses œuvres sont souvent basées sur des principes mathématiques, comme les fractales. Dans cette veine, “Galiléo” est une pièce basée sur les balancements de 5 pendules à partir de la formule découverte par Galilée, il y a plus de 500 ans, suivant laquelle le rapport de longueur entre
2 pendules correspond à la racine carrée de leur rapport périodique. Elle se joue sur un instrument constitué de 5 cornières en laiton pendues à des cordes. Une série de courtes compositions nous permet d’entendre/voir les différentes combinaisons de tempi.
Au-delà des mathématiques, nous sommes baignés au cœur d’une installation résonnante qui renvoie au rythme naturel du monde.
Samedi 25 octobre Après-midi de 14h à 18h
Joyeux anniversaire M. Globokar !
L’œuvre de Globokar est difficilement classable, comme la liberté elle-même. Compositeur hors norme, improvisateur, proche à certains égards de la performance, son répertoire véritablement porté par la question sociale et politique compte plus de 120 pièces. Il s’étend de la musique symphonique aux pièces pour soliste, impliquant le plus souvent des éléments “extra-musicaux” qui font partie intégrante de la musique elle-même. La question du corps de l’interprète est naturellement au cœur de son dispositif. Outre l’exigence de la plus grande rigueur instrumentale, il déplace le musicien de sa position naturelle : il peut parler, taper des pieds, chanter…
à l’occasion de son 80ème anniversaire, le festival Densités célébre ce compositeur européen, né en Lorraine à Anderny, et propose d’éclairer cette œuvre en mouvement. En sa présence, Densités a composé un programme réunissant six instrumentistes autour du clarinettiste Jacques Di Donato, ancien soliste du Nouvel Orchestre Philharmonique, professeur au Conservatoire National Supérieur de musique de Lyon et improvisateur hors pair. Un temps intense de musique et de partage au travers de témoignages et de cadrages avec bien sûr de beaucoup de musiques à écouter et à voir !
En partenariat avec le Forum régional des musiques nouvelles en Lorraine et Spectacle Vivant en Lorraine. Avec le soutien de la DRAC Lorraine.
« Le plus original chez Globokar, c’est l’homme “mélangé” : yougoslave de naissance, mais né en France, slovène devenu, par l’éclatement des nations balkaniques, mais allemand et français de culture. Cela me fait penser aux paysages frontaliers, chers à Claudio Magris : un pied dans la latinité, un pied dans le monde slave ! Oui, un homme de confluences »
Gilbert Amy, compositeur, in Catalogue Ricordi.
Le programme
Table ronde
“La théâtralité et le corps dans la musique de Vinko globokar”.
Une discussion animée par le Dr Werner Klüppelhoz, musicologue.
Avec Vinko Globokar, Jacques Di Donato et Isabelle Duthoit.
Le programme musical
“Discours IV” (1984)
“Dédoublement” (1975)
“Voix Instrumentalisée” (1973)
“Corporel” Drame pour et sur un corps (1985)
“Dos à dos” (1988)
Et improvisations.
Les musiciens-interprètes :
Christian Chiron, Jacques Di Donato, Isabelle Duthoit, Yannick Herpin, Nicolas Nageotte, clarinettistes.
Roméo Monteiro, percussionniste.
Et Vinko Globokar au trombone.
13 rue de tonnerre, 55160 Riaville {19h}
“Dans le garage de Jean-Claude” Thomas Tilly à Riaville – Création France
Jean-Claude est garagiste à Riaville près de Fresnes. Thomas Tilly est musicien, compositeur, capteur de son. Ils se rencontrent autour des matières sonores qui font la vie d’un garage : le pont élévateur, le démonte-pneu, le cric ou le compresseur. Ces matériaux deviennent les éléments d’une composition réalisée au terme d’une semaine d’immersion… Habitué à s’approprier le son des lieux que ce soit dans la forêt amazonienne, au bord des lacs islandais ou dans une cathédrale, Thomas Tilly aboutit à des compositions traversées par la question de l’architecture… Plongés dans l’univers du garage, les spectateurs sont conviés à venir écouter cette transfiguration du quotidien.
http://thomas.tilly.free.fr/tohome.html
Samedi 25 octobre Soirée à partir de 21h
Pôle culturel {21h}
Duo Kevin Drumm et Jason Lescalleet (électronique) USA
Voilà deux figures centrales de la musique électronique américaine et mondiale qui se rencontrent. Chacun d’eux a un univers et une palette sonore très vastes. Kevin Drumm développe de par le monde son travail allant de l’infime à la Noise la plus puissante, prenant l’auditeur dans une densité musicale hors du commun. Jason Lescalleet, maître dans l’art d’installer des dispositifs proches des arts plastiques, crée lui aussi une musique à l’amplitude vertigineuse. Cette capacité à jouer sur tous les tons, à développer un langage tout en flux et grands mouvements est la promesse d’un événement sonique comme Densités les aime.
http://kevindrumm.bandcamp.com/
http://lescalleet.wordpress.com/
Pôle culturel {22h}
Solo Fred Van Hove (piano) Belgique
Agitateur d’idées et de genres, le pianiste belge est aussi accordéoniste, joueur de carillon, organiste. Flamboyant, virtuose, élégant… Fred Van Hove est libre ! Libre car il maîtrise son instrument avec lequel il a mené tant d’aventures depuis plus de 50 ans. Libre car après avoir été l’un des pionniers de la Free Music européenne, il est devenu un des plus grands improvisateurs actuels. Libre car il partage sa musique dans un élan perpétuel, avec la fougue de la jeunesse ! Un grand moment à vivre ensemble.
Pôle culturel {23h}
Duo Roger Turner (batterie) et Arnaud Rivière (électronique) UK-France
Ludique, éclatée, nerveuse, tonique… la musique de ce duo est à l’image d’une rencontre en apparence improbable entre un monument de la Free Music européenne et un jeune musicien spécialiste de l’électronique. Roger Turner, batteur aux collaborations multiples et prestigieuses, irrigue de son style précis et rapide le flot sonore d’Arnaud Rivière, bourré de dynamiques et de ruptures. Ces deux-là s’amusent furieusement et nous aussi !
http://http.http.http.http.free.fr/
http://www.roger-turner.com/
Pôle culturel {01h}
“La Nuit des Nuits”
Pourquoi ne pas passer la nuit ensemble ? Création France
Fernand Derroussen, Marc Namblard, Jean-Léon Pallandre, Marc Pichelin (composition, diffusion)
Une nuit pour dormir à l’écoute des sons des nuits… Voilà l’expérience unique à laquelle Densités convie les spectateurs. Avec deux phonographistes, Jean-Léon Pallandre, Marc Pichelin et deux audio-natutalistes, Fernand Deroussen et Marc Namblard. Les premiers, connus pour leur travail au sein de Ouie-Dire, compagnie développant de multiples projets à entendre, dont les très belles cartes postales sonores. Et les seconds faisant partager leurs captations de la nature à travers des blogs tels que Naturophonia ou Le promeneur écoutant. Ils nous feront découvrir leurs nuits. Et ces quatre-là en ont sans doute beaucoup dans leurs escarcelles. Voyageurs inlassables, leurs bibliothèques sonores s’étendent des montagnes vosgiennes à la forêt Pureora en Nouvelle-Zélande, des villes de Vientiane, Berlin ou Atlanta aux étangs de la Brenne, des voix des bergers de l’Aubrac aux chants des chouettes hulottes… Leurs diffusions distillées tout au long de la nuit ont de quoi nous assurer les plus beaux rêves !
http://www.promeneursecoutant.fr/
http://www.oreilleverte.fr/
http://ouiedire.com/
Jauge limitée à 60 personnes, sur réservation à l’accueil du festival. Se munir d’un sac
de couchage. Tarif spécial 10 €, petit déjeuner inclus servi à partir de 10h au bar du Festival.
Crédits Photos
V. Globokar : S. Castano / J. Di Donato : DR / F. Van hove : DR / K. Drumm : R. Masse /
R. Turner : H. Petts / A. Rivière : DR / La Nuit des Nuits : M.Namblard.
Dimanche 26 octobre 2014
Dimanche 26 octobre Après-midi à partir de 14h
Pôle culturel {14h}
“Streifenjunko”
Duo Espen Reinertsen (saxophone), Eivind Lønning (trompette) Norvège
Deux jeunes improvisateurs à découvrir. Ils ont déjà assimilé tant de musiques et jouent savamment de leurs instruments… Venus de Norvège, ils possèdent aussi cet art “atmosphérique” où les sons sont des matières, où les matières sont sonores. On évolue dans un univers abstrait, tout en subtilité et finesse. Les prises de risque et l’invention sont bien là, la poésie et le lyrisme ne sont jamais très loin non plus.
http://www.streifenjunko.no/
Pôle culturel {15h}
“Great Waitress”
Trio Laura Altman (clarinette), Monika Brooks (accordéon), Magda Mayas (piano) Allemagne, Australie
“Un simple battement d’ailes d’un papillon peut-il déclencher une tornade à l’autre bout du monde ?”
Telle est peut-être la question que l’on se pose à l’écoute de la musique de Great Waitress. Délicate, calme et légère, elle nous saisit par sa puissance, sa densité et son intensité. La brillante pianiste Magda Mayas (elle collabore entre autre avec Tony Buck, Christine Abdelnour…) trouve avec deux très jeunes musiciennes australiennes, une respiration commune absolument envoûtante. Comme un paysage intérieur qui s’empare de l’écoutant.
http://great-waitress.com/
Pôle culturel {16h30}
Duo Céline Larrère (danse) et John Hegre (guitare) – Création (France, Novège)
Elevée au ballet de vaches montbéliardes dans la campagne profonde et au terme d’études sauvages en danse contemporaine, philosophie et ethnologie, Céline Larrère produit des objets mouvants difficilement identifiables et fortement iconoclastes : au sein des Morichettes et en partage avec de nombreux artistes en Europe. L’humour, la dérision, le détournement font partie de son arsenal performatif… Rêvant de jouer de la guitare et du larsen, elle s’associe ici à un maître du genre. Guitariste mais aussi ingénieur du son et producteur, il marque la scène Noise internationale depuis plus de vingt ans. John Hegre est en effet un sculpteur de sons inoubliables, puissant et toujours subtil, ce qui n’est pas paradoxal… Ce duo réunissant des oreilles exceptionnelles et une personnalité pétillante nous entraînera sur des chemins non balisés.
http://lesmorichettes.blogspot.fr/
Pôle culturel {17h30}
“Pêche dans les marécages de l’oubli”
par La Compagnie Mamaille, Hélène Gehin et Ivan Gruselle (France)
Artistes meusiens mais universels, toujours curieux, les protagonistes de la compagnie Mamaille mènent des projets créatifs et audacieux. Témoins leur opérette “Mets moi au trou petit gendarme” ou le tout nouveau “Juke Box” empreints d’un humour et d’une dérision salutaires. Armés de leur enthousiasme indestructible, Hélène et Ivan se sont cette fois donnés pour mission de déterrer les œuvres d’artistes meusiens injustement oubliés. Après une immersion de plusieurs années sur le territoire, ils sont enfin prêts à partager leurs trouvailles et à enrichir ainsi le patrimoine culturel du département et de la France. Compositeur baroque, dramaturge verdunoise… Le répertoire est vaste, le trésor inestimable.
http://mamaille.com/
A Riaville {19h}
“Dans le garage de Jean-Claude” Thomas Tilly à Riaville – Création France
Pôle culturel {21h}
Le Bal avec un Invité d’honneur : la clarinette
Crédits Photos :
Streifenjunko : A. Ulvo / Great Waitress : L. Parakhina / C. Larrère : A. Gaulier /
John Hegre : R. Masse / Mamaille : Mamaille et R. Masse / Le Bal : R. Masse
Informations pratiques
Tarifs
• Vendredi 24 octobre : 18 € (tarif réduit 14 €)
• Samedi 25 octobre #Après-midi : 14 € (tarif réduit 12 €)
• Samedi 25 octobre #Soir : 18 € (tarif réduit 14 €)
• Dimanche 26 octobre : 18 € (tarif réduit 14 €)
• “La Nuit des Nuits” : 10 € avec petit déjeuner inclus
PASS festival : 45 € (3 jours, tarif unique – concert «la Nuit des Nuits» non inclus)
PASS Jeunes : 20 € pour les – de 20 ans (tarif unique)
Tarifs réduits : lycéens, étudiants, chômeurs, titulaires cartes vermeil et familles nombreuses.
Entrée gratuite au bal, accès libre au Jardin de Marie et au Garage de Jean-Claude.
Pour les spectateurs non motorisés, navettes gratuites pour le Garage de Jean-Claude
à Riaville (inscriptions à l’accueil du festival).
La Nuit des Nuits : jauge limitée à 60 personnes sur réservation, se munir d’un sac de couchage.
Renseignements & réservations
Association Vu D’un Œuf / BP 10
55160 Fresnes-en-Woëvre
Tél : (33) 03 29 87 38 26
Email : info@vudunoeuf.asso.fr http ://www.vudunoeuf.asso.fr
Lieu des concerts
• Fresnes-en-Woëvre en Lorraine, à 120 km de Châlons-en-Champagne, 80 km de Nancy, 40 km de Metz et 20 km de Verdun.
• Pôle culturel, rue de Bonnétage, 55160 Fresnes-en-Woëvre.
Accès
• Route : accès direct par l’autoroute depuis Paris-Reims, Strasbourg et l’Allemagne (autoroute A4 sortie Fresnes-en-Woëvre).
• Train : Gare Meuse TGV , accès direct au départ de Strasbourg, Paris (navettes sur demande).
Plus d’informations sur http://www.meuse-tgv.fr/
• Accès au Garage de Jean-Claude
Hébergement
http://www.gites-de-meuse.fr et pour plus d’infos n’hésitez pas à nous contacter.